One Vision рассказали о своем творческом пути

Давайте знакомиться! Кто вы такие и откуда взялись?

Мы группа One Vision, основана в 2015 году в Москве. Всё началось со случайной встречи в рамках отчетного концерта студентов одного училища, где каждый должен был спеть разные песни группы Queen. Для этого концерта искали сессионных музыкантов — тех, кто знает материал, любит его и готов исполнить вместе со студентами. Так на первой репетиции к этому концерту оказались вместе: Тимофей (барабанщик One Vision) и Алексей (клавишник One Vision). После завершения концерта они поняли, что из этого может получиться очень качественный и крутой проект, и, собственно, так было принято решение о создании трибьют-коллектива, и начался поиск остальных музыкантов для коллектива (бас-гитара, гитара, вокал). Название придумал наш барабанщик Тимофей, и в нем было заложено сразу несколько смыслов. Первый, самый очевидный — это название одной из песен группы QUEEN, которой они часто открывали свои концерты. Второй отражает идеологию трибьюта — «одно видение» музыки QUEEN, звука и их творчества, а также попытка воссоздавать музыку именно в оригинальном виде, не модифицируя её в угоду современным трендам или упрощениям.

Еще основной принцип группы, в отличие от других трибьют-проектов QUEEN — не использовать элементы пародии на сцене, как во внешнем виде, так и в движениях. Наша задача быть максимально собой, естественными и отдавать залу наши личные эмоции, а не пытаться стать кем-то другим. Мы очень любим эту музыку и хотим делиться ей со всеми через максимально точное ее исполнение.

Самый главный вопрос, который хотелось бы задать в начале: почему Queen — великая группа?

Почему QUEEN — великая группа, как минимум говорят все мировые эксперты, чарты и рейтинги. Для нас лично она великая по многим причинам: это потрясающий инструментальный и композиторский уровень, один из лучших в истории музыки вокалов, также в музыке QUEEN собраны все возможные музыкальные жанры, количество хитов у этой группы тоже бьет все мыслимые и немыслимые рекорды.

Как вы пришли к тому, что хотите делать каверы именно на эту легендарную группу?

У большинства участников нашей группы это либо самая любимая группа, либо одна из любимых. Несмотря на то что все участники — профессиональные музыканты и очень глубоко разбираются в различных стилях, в QUEEN каждый может найти для себя абсолютно все, от джаза до металла, очень сложные партии, а также простые и энергичные. У QUEEN максимально многогранная музыка, и, честно говоря, подобных коллективов в истории музыки, наверное, больше нет.

Когда люди оценивают ваше творчество и сравнивают с оригиналом, какие эмоции у вас это вызывает?

Только радость. Чем больше сравнивают, тем, значит, больше мы приблизились к оригиналу. Мы очень любим конструктивную критику, но в тоже время четко знаем, что мы хотим делать и как, так как коллектив собран не из любителей, а из лучших профессионалов российской музыкальной индустрии.

Оглядываясь назад, вы можете сказать, что что-то в своем творческом пути сделали бы по-другому?

Думаю, нет, всё шло как надо, и мы никогда не сворачивали со своего намеченного пути. Хотя считаю, что надо было раньше начинать наши студийные проекты. С ними можно ознакомиться на нашем YouTube-канале. Планируем выход 12 студийных проектов, мы потратили на их реализацию целый год. Пока вышло 3.

Также считаем большой удачей, что мы нашли нашего текущего фронтмена и вокалиста Александра 2 года назад. Он третий по счету фронтмен группы с ее основания.

Какой совет вы дали бы начинающим музыкантам?

Изучать разные музыкальные стили, а не только любимые, и как можно больше играть с живыми музыкантами.

Какое у вас отношение к современной музыке?

Есть интересная, есть никакая. Это очень общий вопрос, проще рассуждать на конкретных примерах.

Как вы думаете, что в музыке важнее — мелодия или слова?

Важно всё — и мелодия, и аранжировка, и слова, и исполнение.

Какими качествами сегодня вообще должен обладать артист?

Качества не изменились за последние 40-50 лет, это харизма, профессионализм, хороший слух, любознательность и терпение.

Вы назвали бы свою музыку работой или хобби?

Это работа, которая является хобби, то есть любимой.

В чем сегодня задача музыки в целом и, соответственно, музыканта как проводника? Изменилось ли что-то в этом отношении за последние несколько десятилетий?

Задача музыки — нести определенные смыслы, прививать хороший вкус, развивать интеллектуально и эмоционально

Идеальный концерт — какой он?

От 1000 человек и более в зале, большая сцена и отличное техническое оснащение в соответствии со всеми требованиями группы.

Поделитесь ближайшими творческими планами.

На этот год у нас намечено порядка 15 концертов, как сольных, так и корпоративных. Самый ближайший — 22 марта в Артист Hall. Хотим выпустить все 12 студийных проектов, у которых большой потенциал для получения сильного международного резонанса. Сделать новую шоу-программу и костюмы, запустить авторский мерч, который мы сейчас активно разрабатываем. Такого крутого мерча не будет ни у одной российской группы, это мы вам обещаем.